En 2010 el que fuera bajista de Mago de Öz Salvador García que entonces militaba en el grupo manchego Kolectivo Suicida decide celebrar su vuelta a los escenarios reuniendo a antiguos compañeros de banda para un concierto que se celebró el 14 de Septiembre de 2013 en las fiesta patronales de la localidad de Madridejos (Toledo). La noticia tuvo una gran repercusión en los medios de comunicación, así es que se decidieron a seguir adelante con el proyecto como banda estable, adaptando algunos de los primeros temas de Mago de Öz y componiendo algunos propios. En 2016 entran al estudio a grabar su primer disco homónimo que se ha publicado recientemente. Y el resultado sorprende gratamente ya que, sinceramente, esperaba un disco con un contenido musical muy cercano a sus orígenes. Pero no, han apostado por darle a la banda otra dimensión bastante alejada de Mago de Öz, y afortunadamente, han apostado por componer canciones con un sello de identidad muy propio, quizá fundiendo en un mismo crisol todas las tendencias de cada miembro de la banda, o acaso, trazando un arquetipo de composición propio basado en rock & roll con esencia y pureza, pero trasformando ese ungüento resultante en un bálsamo gratificante y muy particular. Brillante apuesta que les define como artistas con carácter que arriesgan. Así es que ahora tienen su propio disco, un larga duración con catorce cortes y nueve músicos en plantel que sostienen el proyecto con tanto talento como ingenio. Muchos son ex miembros de Mago de Öz como Fernando Ponce de León a la flauta, Sergio Cisneros “Kiskilla” a los teclados, Juanma Lobón a la voz principal, Joaquín Arellano “El Niño” batería, el propio Salva Sáez al bajo, Tony del Corral al saxo o Chema Alonso a la guitarra. El combo lo completan Santi Vokran al violín y Fernando Sánchez Collado a la guitarra.
El disco comienza con “La Taberna Del Kiski” un rocanrol burbujeante y colorista muy bien instrumentado, con diversos cortes en su estructura que lustra el resultado. El tema ofrece una pincelada bastante concreta de lo que nos vamos a encontrar más adelante. Según avanzamos vamos descubriendo el universo que han ido creando en este disco, mucho rock & roll revestido por arreglos intensos de vientos y solos de guitarra espectaculares en temas como “Borracho De Placer”, “Te Invito A Soñar” -algo más contundente aunque sin disolver la melodía- o “No Fue Fácil” con algunos matices folk muy intensos. También hay espacio para los temas más melódicos como “Cuando Amanezca” un coctel inesperado de sonidos rock y folk muy bien equilibrados, o el blues “Blues Sin Ti”. “Soy Lo Que Buscas”, el single que han elegido para el lanzamiento promocional, es un rocanrol suave y elegante, muy bien armonizado, y que atrapa desde el primer acorde. El tramo final del disco permanece igual de sugerente con temas como “A Fillina”, “Si Te Vas”, “El Silencio De Los Muertos” con un colchón melancólico de violín que pone el vello de punta. El disco echa el telón con la versión “El Lago” y “El Arpa Triste” dos temas sinuosos, delicados y pletóricos de sensibilidad, sostenidos por una instrumentación sobresaliente que higienizan el espíritu. Espectacular. Todo el disco desprende el aroma de la profesionalidad, de la veteranía, la sabiduría que ofrece el paso de los años y de los cientos de conciertos y canciones compuestas. Un currículo eterno donde figuran, como un registro imperecedero, tantas experiencias y vivencias vividas. Un disco excelente, serio, ilusionante, y que ofrece una imagen impoluta de músicos que siguen conservando la ilusión sin arrastrar el lastre del tiempo como una pesada carga. Siguen con la sangre hirviente, siguen y siguen, y seguirán tocando, porque como demuestra este trabajo, mantienen muy alto el orgullo de ser músico de rock, quizás llenos de heridas en la travesía, algunas abiertas aún, otras cauterizadas definitivamente, pero en definitiva, con la energía y el valor de mantenerse vivos hasta el final. Enhorabuena!
CHEMA GRANADOS
